标题摘自一本书的扉页，这本书便是不久前刚刚出版的《把董桥请下月楼》。这是一部关于书、书人、书事儿的随笔札记，共收一百篇短文另付一首诗，大部分文章写于上个世纪九十年代，但今天读来依旧感觉新鲜，依旧感到有意义。

       不过，这些文章又不同于一般的书评文论，作者笔触很随意，思维的跳跃性颇大，似乎有点意识流的味道，看起来漫不经心，却又挥洒自如涉笔成趣。他谈一本书或者一位书人，往往会自然地涉及到他的书，其他的书人和书事儿；但又往往点到为止，不再过多地展开或延伸。然而，作者却能在平淡散漫的表述中，突出这部书或这个人的闪光之处，同时也凸显作者本人的睿智与洞见。因此，读起来较之那些“学院式批评”似乎更具可读性。

       比如作者写钱钟书夫妇，对杨绛《干校六记》的评价是“看不到直白的控诉，是些质朴的语言与场景，达到的效果即所谓感染力却是空前的”，引用钱钟书的话，”回忆是靠不住的，一个人在创作时的想象往往贫薄可怜，到回忆时，他的想象力常常丰富离奇得惊人。“此文是十五年前写的，那时，写回忆录和传记类书籍的出版状况，作者当年记下的钱先生的这段话，岂不成了预言么？

       评尤凤伟的《泥鳅》，对尤先生的这部小说的内容也未做多少介绍，却出人意料地由“泥鳅“联想到”王小波无比怀念的“猪兄”，思维之跳跃由此亦可见一斑。同时，作者还提出一个类似于哈姆雷特之问的问题，“做泥鳅还是做草鱼，又不是每一个个体所能左右的，这可如何是好？“难道我们就眼睁睁地看到现实生活里，若真有国瑞这样的，有一百个，死一百次吗？”在这里，即突出了《泥鳅》对现实的解剖力度，也显示的批判精神。

       作者对自己采访过的一些文化名人，也多以随笔的形式记下自己的印象和感受。1994年，上海作家协会和复旦大学庆祝贾植芳先生诞辰80周年暨从事文学、教学工作65周年，而这一年正值贾先生夫妇结婚50周年，也就是人们经常赞颂的“金婚”。于是，作者撇开作协与校方举办的庆祝活动，且从“只有他们自己体味最深”的“50年的凄风苦雨”着笔………劫后余生，夫妇二人“晚年生活却一点也不寂寞”，贾先生“常常思如涌泉，嘻笑怒骂，滔滔不绝”，“说到可 噱之处，会眯起眼睛来嘿嘿地笑，谈到忘形时，有时把一只脚搭在椅子胡扶手上”，绘声绘色，一个洒脱不羁的文化老人的形象，跃然纸上。我们常说，历史因细节生动，那么人生呢，何尝不以些些小事而精彩？

       当然，这部书也不是没有可挑剔之处，毕竟受篇幅的限制，就像作者批评董桥的那样，他自己也往往只是“点到为止”，有些该展开的未予展开，该挖掘的未予挖掘，这就不能不令人感到有些遗憾。另外，一个关注书、书人和书事的编辑和作家，他的这种关注理应是持续性的，尤其是面对某些名人名著比如季羡林的《牛棚杂记》之后，季先生的著述和言论呢？作者却2能予以持续的关注。对余秋雨的《文化苦旅》也是如此，《文化苦旅》当时也确实令读书界耳目一新，但是之后的余秋雨呢？作者也未继续“跟踪”。由此看来，作者日后还是大有文章可作的，笔者也衷心希望他写出更多更好的文字，让读者跟他一起通过读者而获得心灵的沉静——于沉静中品味生活，于沉静中感悟人生。